影迷评《南京照相馆》：震撼人心 铭记历史
新浪娱乐讯 7月24日，小浪带领北京团员观看了电影。本次影迷评点评用户：71人；打分用户：70人，综合评分：10分 。影片故事取材于南京大屠杀期间日军真实罪证影像。一群生活在南京的百姓躲在吉祥照相馆中避难，为了尽可能的多活一日，他们被迫帮助日军摄影师冲洗底片，却意外冲印出了能证明日军屠城的罪证照片。他们原本只想在大屠杀中保命活下去，面对日军在南京城内的暴行，他们决定让这些底片留存下去……
10分
非常好的一部作品！看完《南京照相馆》，心情久久无法平静。影片以一家普通照相馆为切入点，展现了南京大屠杀期间的残酷与人性挣扎。主角们在生死边缘，为了生存与真相不断抗争。那些藏在暗房里的照片，是日军暴行的铁证，也是他们坚守正义的力量源泉 。影片没有刻意渲染血腥，却通过细腻的情感与真实的场景，让我真切感受到战争的残酷。印象最深的是角色们从只求活命到为守护真相挺身而出的转变，他们的觉醒令人动容。这部电影不仅是对历史的铭记，更是对和平的警醒。它让我明白，今天的和平来之不易，我们必须铭记历史，珍惜当下。
10分
我不会忘，更不敢忘。这部电影并不轻松，很沉重，但是值得所有人去看。国破家亡，原本可能一辈子都不会有交集的几个人汇聚在吉祥照相馆里。“吉祥”早已是过去式，日军侵华以后，照相馆里只笼罩着恐惧的气氛。照相馆承载了南京市民们的欢颜，最终也守护了民族的尊严。老金和阿昌从最初的抢夺“保命符”到后来的互相推脱想把活下去的机会留给对方；林毓秀说她从小便学习唱戏，不要做秦桧的妻子；杨恩又演的小女孩金婉仪年龄虽小，但是她在对宋存义说他很厉害的时候眼里有光；王真儿演的赵宜芳在其他人犹豫的时候率先把食物给宋班长，安慰他好好养伤。影片中很少提及宏大叙事，故事也是围绕这间照相馆中的人来展开的。但是正是这些看似不起眼的小人物，以“小我”展现“大义”，撑起了民族的脊梁。影厅里时不时传来啜泣声，放映结束后，大家都自发地鼓掌。很好的观影氛围，感谢电影南京照相馆所有主创老师，感谢微博观影团为我提供的宝贵机会。
10分
在这个人人都知道发生了什么的历史里，导演的偏重点就很重要，万幸，他选择了日本摄影师和杀人取乐的日本军官，着重描写了摄影师所代表的日本人的伪善和日本军官的道德沦丧，对于凌辱的镜头点到为止，看下来只会痛恨当年日军的所作所为。那幅仁义礼智信，真的把讽刺拉到极点。林毓秀的出场是伴随着她边练习日语，边画日本国旗，后面又去给日军唱戏，以为她会跟着翻译一起屈服的时候，她又救下了抗战军人。她胆小又有些小聪明，拼命想活下去，但唯一质疑日本到底会不会赢的人是她；说从小唱的是穆桂英，不能当秦桧的老婆是她；拿到通行证后却让给老金老婆孩子的也是她；答应老金真的把孩子带去安全区还抚养长大的还是她。最后也是由她带着相机拍下了罪人被枪决的照片，祭奠死在浩劫下的朋友。（而且call back了日军一开始说的想要子弹穿过时的照片，当时伊藤秀夫拍不出，但林毓秀做到了）高叶的演技在这次足以证明，摆脱了狂飙带来的刻板印象，也回击了质疑她会不会演戏的人。老金和阿昌也演的很好，怕死的小市民老金却愿意为了家人朋友豁出性命对抗；阿昌在最后说了唯一一句流畅的日语，就是告诉伊藤秀夫，他们永远不会是朋友。那张全家福拍的很窝心，又庆幸拍了，至少那时他们还活着，还觉得朋友可以顺利逃出去；至少林毓秀可以告诉老金儿子，他的爸爸妈妈姐姐长什么样子，他们一起经历了什么，和那张和胡蝶的同框照片一起成为林毓秀前半生的回忆结点。超出水准的献礼片，值得看，但确实看一遍就够了。
10分
真的很荣幸能通过微博观影团的活动欣赏到《南京照相馆》这部震撼人心的作品。 以下影评涉及剧透。其实本来做好了全片非常沉重的准备，但导演真的有一些小巧思非常棒，感觉这是我看过的最好的类似题材的电影，每个人都不是扁平脸谱化的，而是有血有肉的会犯错的。 影片中最令我震撼的是伊藤发疯般拿着被调换底片的那一幕。通过底片过往一一浮现，幸福生活与残酷战争形成强烈对比，曾经是温馨的家庭合影现在却是满目疮痍的逃难场景，真的非常直击心灵，我好几次落泪。影片对历史真相还原非常高，无论是年迈老妪还是青春少女，都难逃日军的暴行，只要曾经从军，就会被立即处决、无数无辜百姓在虐杀中丧生。这些血淋淋的画面被记录又被不批准，残忍又伪善。导演没有刻意渲染仇恨，而是用冷静克制的镜头语言，让历史自己说话。特别值得一提的是影片对战争残酷性的真实呈现，在枪林弹雨中，没有人拥有金手指，每个角色都在为生存而挣扎。影片的结尾毓秀带着象征新生命的婴儿走出地狱，然后亲眼目睹残忍的日军受到惩罚，真的很有感触，敌人死了，可是死不足惜，我们那么多的同胞们再也回不来了。
10分
非常值得一看的一部影片，情绪会随着每一位人物的出场而带动。影片根据史料记载尽可能地还原了日军侵占南京的残暴行径，让我触目惊心，几度落泪，特别是看到广海把被日军摔在地上的孩子抱给毓秀拍照的时候，我和广海的表情是一样的，一边哭一边脸在抽搐，真的会被演员们的演技深深折服。映后听完各位主创的分享，让我看到了他们对于每一个角色用心地诠释，也明白了拍摄这部影片更深层的意义。如今我们的生活没有了硝烟，却并不意味着没有战争，我们定要铭记历史，吾辈自强！
10分
有幸参加了南京照相馆的首映礼，其实是第二次看这部片子了。这部影片从不一样的角度讲述了当年南京大屠杀的故事。很久没看过如此丰满的战争群像戏了，每个人物都有自己的性格和故事线，最后的选择和行动也没有跳脱出人物本身。包括里面的日军，是很复杂的人物，正因为如此，他们的冷漠残酷更加真实地展现出来了。故事流畅，节奏好，画面音乐优秀，而且表现得很克制，可能因为导演是年轻人，整个影片没有说教装逼和爹味，是普通人在历史下的命运，人物闪光很多，很喜欢高叶的角色。看第二次反而比第一次流下了更多的眼泪，能听到身边的观众被影片感染的啜泣。是一个好片子，推荐大家去影院观看。
10分
电影全程没有渲染，不存在煽情，没有刻意刻画人性，电影大部分内容仅仅只是陈述事实、还原相片，但仅此，就让我从放映第一分钟持续掐紧手心。那是一段每个中国人都不会忘记的历史。是永远的伤痛。把这样的事件以电影的形式还原给当代观众，是极具意义的。申奥导演说，现场的拍摄进度很快，他们花了大量的时间和精力在前期的准备工作上，以当前呈现的完成度，可以想象团队的用心。顺带提一嘴，阿昌邮递员的身份设置的真的太戳人，正因为他是邮递员，他的工作需要他的足迹踏遍南京城的大街小巷，当最后那场爆发时，一字字一句句一个个地名，更是锥心泣血。有一个镜头特别喜欢，当伊藤的血洒在南京人民的底片上，粘稠的流动时，那是谢罪的象征。不管他们承不承认，这是血淋淋的事实。南京会记得！历史会记得！我们会记得！
10分
首先真的非常感谢微博观影团给我这次观看电影《南京照相馆》的机会。之前经常刷到观后感vlog和宣传片段剪辑，笃定了要进电影院观影的念头，但心里对这个题材确实有一点点发怵，所以一直在找合适的机会，而这次首映礼便更像冥冥中的注定安排。观影当天北京阴雨不断，有点像我即将走进电影院前略微阴郁的心情。我是江苏人，不用怀疑十三太保散装江苏这么称呼自己，在省外我一直习惯这样叫。江苏十三市每个城市都有烈士陵园或者抗日，而我们的省会南京经历的历史之殇——南京大屠杀，是每一个江苏人心里永远无法愈合的伤疤。电影描写侵华日军在南京烧杀抢劫无恶不作的滔天罪行，虽然已经“极度克制”，但那些画面还是深深刺痛着我的心。整场电影我都是噙着眼泪看下来的，心里像有一团火，狂热地烧着、翻滚着。故事围绕着一家叫吉祥照相馆的地方展开，通过普通人之间的相互救赎，完成了记录侵华日军暴行的照片底片的保存、传递并使之成为审判侵华日军的关键证据。普通人面对屠刀和暴行近乎绝望地毫无反抗之力，但纵使蚍蜉撼树也有人愿意在这历史的洪流里拼上一把！这大概就是中国人的骨气和勇气！电影设置的重要侵华日军反派，和往常那些暴戾狠辣的角色略有不同。这次的反派主人翁看起来文质彬彬、斯斯文文、颇有礼貌，选角也选的一位形象不错的日本演员来饰演，但实际这位“双面人”本质依然是一个极其残忍伪善的日军。感谢申奥导演最后给他安排的下场，那场被泼酸看似使他毁容，实则是揭开了他最丑陋的真实面目！看着稍微能解了点气！电影每一位主创演员们的演绎都非常棒！特别是刘昊然turbo和高叶ChLoe表演效果超出我的预期，人物塑造真的非常细腻！推荐大家一定要去电影院看这部电影，重新揭开那道伤疤有点痛苦，但历史警钟长鸣才能保持清醒！勿忘历史，吾辈自强！虽然看得心情沉重压抑，但走出电影院，看着忙碌的人群、宽阔的街道、高大的建筑群，却感觉有点治愈了。遇难者们所希冀的，能够走遍大好河山的愿望，如今我们都实现了。我抬头，发现雨过天晴，太阳出来了。
10分
南京照相馆首日点映看完后 回去详细翻了下历史资料 那些曾经历史书本上的文字 在一张张照片上体现出来后 真的只有中国人的痛 今日再看心情格外复杂 很多人说怕 不敢看 但是只有我们自己人了解了那份痛彻心扉的历史 才能更加铭记 导演很用心 把历史资料的照片 一比一复刻到了荧幕上 整部影片叙事很完整 也没有刻意营造什么噱头 就是把那段历史摆在你面前 全体演员表现也特别好 代入感太强烈了 刘昊然的演技也是越来越好了 那句我们中国人不许可你们这么糟蹋 看得泪崩了。最后特别喜欢伊藤那副伪善的面具被揭下来的那一刻 没错 我们不是朋友。
10分
我是个泪点很低的人，本来觉得自己会一直哭一直哭。但是事实上看到电影的时候，除了哭泣，感受到更多的是一种揪心，一种无力，是一种不知所措，因为你知道现实更加残酷，我们不能忘记。 真实清晰的画面，恰到好处的镜头语言都在向我们展示这段过往，精巧的剧情设计，照相机作用的转变，很值得去观看。同时让我印象深刻的还有声音：枪声，喊声，孩子叫声，猫叫声……当我闭上眼不敢看的时候，耳朵依旧在告诉我真相，我们隔着时光，再次听到那时的悲鸣。感谢这部电影，它让我对于这段历史有了更深度的了解，铭记这段历史，珍惜和平，去感受这大好河山，去热爱生活，去热烈的活着。
10分
总体评价：五颗星《南京照相馆》首映礼。这部电影我客观的说哈，十分的话总分我会给到9分，放心我不会剧透（可能剧透一点点）故事题材：大致情节就是傻逼小鬼子占领南京城，为了维护自己的国际形象，各种美化宣传，让刘昊然饰演的小伙洗照片，在洗照片的过程中经历了各种曲折，最后由高叶饰演的角色将小鬼子“不许可”的照片带出来，曝光于国际社会的事情。演员表现：得分处：1。这部电影整体一点都不水，结结实实，连贯性特强，完全不像其他影视剧头重脚轻，前面精彩，结尾草草了事。电影部分拍摄情节致敬了《南京！南京！》整体压抑的氛围感恨到位。2。情节一般，能猜到的转折都猜到了，唯有一点：小鬼子对主人公的虚伪（这我是真没想到！）3。历史刻画，因为本电影是根据历史真实状况改编叙述（真实的状况更加惨烈），看得着实痛心。对于妇女，对于战俘，对于儿童的刻画详略得当，交叉展现，层层叠加，每一次都能展现不同的被迫害的场景情形，有几次我确实闭眼不敢看，不忍心看。很。。。。很悲惨。4。人物刻画还算是成功的，但是我有些点没搞懂。王传君饰演的翻译，他是站在中国必亡的立场上去处理事，他在剧中是个很复杂的人物，他想利用翻译这个身份保住自己的老婆孩子，又想借机利用刘昊然给自己争取通行证，好保住高叶饰演的情人。既觉得中国必亡，漠视惨状，又在暗中默默帮了国军刺杀小鬼子。在中国未来会怎样的立场上来回思索，在我如何达到目的和保全他人利益的观点上来回穿梭。只能说这是我认为剧中人物刻画最好的了。有一点搞不懂：就是我不明白他是早就有了老婆孩子的通行证故意没给，还是说他没来及给，老婆孩子便被日军杀害了，这个节点我没看懂。[捂脸]（等我二刷吧）5。不知道是否是影院的原因，配乐和配音都很给力。好几处都给我惊得起一身鸡皮疙瘩。重点：哦！对了突然想起来有个地方很令我惊讶：就是高叶和王传君的对话戏，王传君觉得中国必亡，中国人像一盘散沙，“都死绝了，还有谁打仗？还怎么赢？不可能的好吧。”而高叶却认为“万一呢，万一中国赢了怎么办？如果中国赢了，你不就是汉奸喽，而我就是汉奸的妻子。秦桧的妻子可比这儿的下场还惨。”这里两人的观点截然相反。这是很多抗日题材影视剧中很难拥有的精彩点。因为大家可以回想一下，很多影视剧整部电影或者整个节奏基调全是中国人面临小鬼子侵华时的绝望，束手无策，无能为力。以至于当时钱穆都写下了一本有关中华民族历史的史书，抱着中国必亡的心态所著，还有诸如此类的现象，军队，政府，百姓都看不到希望，压抑恐怖的氛围笼罩着整个中国，小日本都轰炸到重庆，中国的一大半都沦为侵略地。很多电影带给观众的整体氛围是绝望，但是很少有电影将此事单独摘出来，表达自己对于中国未来趋势的走向，这个地方确实令我意想不到。加分项了属于是。提提意见：1。我个人认为，在故事情节安排上有点不妥（不是不好！）可以先整照相馆，再叙述小鬼子侵华，形成对比，前面再稍稍多提及一点点照相馆的事（也可能是我个人原因，我一开始真以为刘昊然饰演的角色在照相馆工作过[捂脸]）2。因为此事件是根据真实历史改编，所以我也不好多说啥。但可以在氛围上加点静默感，突出当时人民的绝望。可以再放大特写侵华日军的暴行。不是夸张，而是能够更好的融入剧情一些（一点小小的看法，别喷，喷了我也不听）反正挺值得一看的，推荐购买指数：9分！我后期有机会一定二刷，而且必去看《1！》。“大好河山！寸土不让！”“我们是历史的见证者，我们要将这些证据保留下来，让后人们看看！国恨家仇，不能忘记！”
10分
《南京照相馆》用影像还原了一段原本在照相馆求生的普通南京百姓目睹日军暴行后决心冒死保存日军罪证的真实事件。电影画面里，侵华日军的大肆屠杀，30万同胞命丧南京城。每一个中国人都不会忘记1937年日军在中国南京犯下的滔天罪行，这是刻在中国人骨子里的血性。照片本原本是记载美好瞬间的，是人性的寄托，但在日军攻陷南京以后却变成了宣传日军“亲善”的武器和炫耀的工具。虚伪的摆拍与血腥的屠杀照片形成骇人对比！历史上，日军一度希望用严筛的照片掩饰罪行。正是那些残杀照片的流出，才让世人看清历史迷雾里的血债。电影通过看似洗白、实质揭露日军伪善的随军摄影师伊藤的角色塑造，将日本人虚伪、肮脏、自私的人性刻画得淋漓尽致。拖阿昌之口告诉全世界，我们和屠杀南京城的日本鬼子永远也做不了朋友！我们是绝对不允许日本人践踏我们的国土，伤害我们的同胞！80年前如此，80年后亦如此！从日军摔死襁褓中啼哭的婴儿，电影打开了中国人泪点的阀门，“大好河山、寸土不让”的那组剪映，军事法庭对日军罪行的审判枪决……都是中国人情绪阈值，每个中国人都应该去看一看，乃至全世界都应该看一看这段烙印在南京城心中永远挥之不去的历史到底是什么样的。
10分
从《孤注一掷》的生死赌局到《南京照相馆》的血泪见证，申奥导演总能用镜头叩击人心，每一帧镜头都让人很震撼，仿佛历历在目，这次的后劲真的太大了，到电影结束泪都止不住。一段胶片就是一部历史，吉祥照相馆或许现在已经找不到了，但那些拼死送出来的照片却世界可见，从中可以剖开南京这座城市最疼痛的历史记忆。1937 年的南京，活着已是奢望，却有人懂得：有些东西比生命更重。影片从小人物落笔，在南京沦陷的日子里，他们虽怯懦，但也试图挣扎反抗，到最后逐渐觉醒，拼死送出照片，揭露日军的丑恶罪行，为了真相与正义而奋不顾身，他们的勇气和坚韧令人动容。刘昊然所塑造的邮差阿昌，从一心只求自保到甘愿为传递罪证倾尽所有。王骁饰演的老金，在为日军冲洗照片时，很机敏的提出要将日军的照片掉包；在得到两张通行证时，第一时间不是想让自己离开，而是让给别人；在即将踏入安全区时，为了保护照片和毓秀孩子，毅然决然走回身抵挡住日军。王传君所扮演的王广海这个角色是很复杂的，在面对日军时他卑微，在给阿昌翻译时他圆滑，在目击日军进行大规模残害时他害怕，他又何尝想到汉奸呢，他也只是个普通人，他也想保命，能感受到他在死的最后一刻都在为了保护毓秀。最让我感动的是存礼寸义两兄弟，他为弟弟报仇的方式很笨拙很惨烈，但当他用日军亲手割下想要掠夺走的砖块进行最后一击时，他可能是解脱的，他为弟弟报仇了，他又杀死一个日军了。超级推荐大家去电影院观看这部电影，感受那段历史的沉重和人性的力量。“大好河山，寸土不让！” 八字入耳，泪湿眼眶。我们不能忘记过去，才能更好地走向未来。这不仅仅是一部电影，更是一次对历史的回望和对人性的思考。它让我们明白，真相永远不能被掩盖，那些为了正义而奋斗的人们，将永远被铭记。
未评分
电影结束观众还迟迟舍不得散场的一场电影，这段历史应该深入每一个中国人的心中，推荐大家都来看，看到最后哭的稀里哗啦，勿忘国耻吾辈自强。电影从小人物视角出发，让我们更加直观近距离感受战争的残酷和人性的光辉。每一个演员演技都可圈可点，刘昊然演技一直在线，恐慌、挣扎、觉醒，感谢和平，致敬先烈，我们的祖国大好河山寸土不让！整部电影故事情节都很连贯，前面拍摄的风景照一段和后面片尾照片紧紧呼应，好多个故事情节都是伏笔，我觉得这部电影是对80周年最好的贺礼！
10分
一刷的时候，看完电影，走出影院下了雨很潮湿，就和我的心情一样，翻涌的气愤和沉甸甸的悲伤。这一次照相馆七个人从幕后走到了台前，好像在告诉我都过去了，他们也重新回到了这片土地，我们的大好河山守住了，中国有未来，有光明的未来。当年孤立无援的南京城，等不到任何人来救他们，老百姓怎么也想不着等来的是地狱。看到老金相机之下的一组组对比相片，毓秀说她学的是梁红玉穆桂英，阿昌报出的一个个南京地名，我看到了，我们先辈的安宁生活被打破，灿烂的民族文化和大好河山被践踏和侵略。而影片中一个个普通人的英勇，比以往的我看到的豪言壮语都更加接近历史。我感觉这是活的历史书，淋漓尽致地用影片记录并传递出来了。真的很感谢有这样一部影片，把历史的痕迹凿得更深了一些。也谢谢微博观影团让我有机会见到主创团队，有一个线下交流的机会！
10分
很震撼也很愤怒 朋友推荐我来看的 周围的观众 经常会发出哭泣的抽搐声 每个演员的演技都很在线 群众演员也不例外 残忍的场面过多 现实远远不止 王传君饰演的翻译 还有照相馆的老金 他们的妻女的结局 是相同的 但是意义上 却有着截然不同 是选择做汉奸走狗 还是去抵抗 未来的人民会审判 我们永远也不会忘记在南京 以及全国各地 英勇奋战的普通人（邮差、照相馆、唱戏的演员）建议我们国人多看一些 这类题材的电影 让我们永远记住先辈们努力 才换来了我们现在的安逸生活！
10分
看完《南京照相馆》，胸口像是被什么东西沉沉压住，心情久久无法平复。影片没有刻意渲染惨烈，却用最真实的镜头语言，让我们看到了那个风雨飘摇的年代里，这片土地上的人们如何用血肉之躯，践行着“大好河山，寸土不让”的誓言。那些留存下来的影像里，有普通人的惊慌与坚韧，有战士们的决绝与无畏，每一个受害人视角的演绎，每一张面孔都在诉说着国难当头时的挣扎与抗争。没有口号式的呐喊，却让“勿忘国耻”四个字变得无比沉重——它不是一句简单的标语，而是对历史的敬畏，对牺牲的铭记，更是对当下安宁的珍视。这部影片最动人的，是它用“照相馆”这个充满生活气息的载体，串联起个体命运与民族劫难。照相机按下快门和枪支扣动扳机同步，将人们的恐惧、害怕、愤怒、无奈勾画成形。走出影院，那句“大好河山，寸土不让”仍在耳边回响。或许，这就是影片的意义——让我们在回望历史时，更懂得珍惜当下，更明白守护家国的重量。
10分
当悲痛的历史呈现到大荧幕的那一刻，可想而知生活在战争时代的人们是多么的弱小无助，日本的抢杀掠夺简直没有人性可言，这段历史我们永远都不能忘记，是他们让我们祖国更加强大，希望这段历史让更多人看到，勿忘国耻。吾辈自强，生生不息！
10分
昏暗的电影院内，是沉重的过去；明亮的现代社会，是我们祖国光明的未来！从电影旁白的声音出来，我的心就被揪起来，我知道我好像要通过电影的方式触摸这段历史。电影拍得很好，演员演技精湛，他们的神情动作都将自己的角色诠释的很好。还有搭建的场景也很逼真，这些都能帮助我们迅速沉浸电影。看完后，更是深刻感受到这段沉重的历史，勿忘历史，吾辈自强的注字更能引发共鸣！影院的位置很巧妙，外面就是奥林匹克公园，我骑着单车去转了一圈，看到鸟巢等标志建筑，看到绿色大树，还有带着孩子散步溜达的人们，真的很美好，愿逝者安息。希望我们的祖国繁荣昌盛！
10分
非常感谢微博观影团给的机会有幸参加《南京照相馆》的首映礼。这部影片非常值得观看 一级推荐，到现在我还没有缓过来！有时候总是可以回想那种情景 ！是我们每个中国人都不能忘记的历史！影片对南京城的地标、街巷等进行了1：1还原。揭露日军罪行，通过展现日军的烧杀抢掠、文化侵略等暴行，以及将“亲善照”的造假幕后搬上荧幕，深刻揭露了日军的罪恶，让我对南京大屠杀这段历史有了更直观、更深刻的认识。刘昊然、王传君、高叶等，真的都是老戏骨 不能说是演绎 更能说是真情实感的表现，让我能够深刻共情角色的喜怒哀乐，体会到他们在战争中的无奈、挣扎和反抗。电影没有过度渲染血腥暴力场面，而是以克制的方式展现战争的残酷，引发我对战争的反思，传递出对和平的珍视与祈愿，呼吁人们铭记历史，防止类似的悲剧再次发生。
10分
时间会让照片褪色，不会让历史封尘《南京照相馆》不仅仅是一部电影，更是一次对历史的深情回望和传承。在时光长河中，有些伤痛不能被遗忘，有些历史必须被铭记。在宏大的历史叙事中，小人物往往容易被忽视，但他们却是历史的真正书写者。《南京照相馆》中的七个普通百姓，他们原本只是乱世中为了生存而挣扎的蝼蚁，却在不经意间卷入了历史的洪流。从最初的只想保命，到后来毅然决然地用底片作为“武器”对抗日军，他们的转变令人动容。这部影片走进了他们的世界，见证他们在绝境中的觉醒与成长，感受他们在黑暗中闪耀的人性光辉。这些小人物的故事，让我明白，即使在最艰难的时刻，人性的善良与勇气也不会泯灭，每一个平凡的人都有可能成为英雄，用自己的方式守护着心中的正义与尊严。希望这部电影能够成为一座桥梁，连接起过去与现在，让更多的人了解历史、铭记历史，传承和弘扬伟大的民族精神。
10分
这是我第二次看这个电影了 这次我更关注电影中的细节 有很多细节会发现导演为什么这样设计 就比如刘昊然饰演的邮差的编号为什么是1213等等诸多细节 日本人的罪行 有一部分是自己的自作聪明导致的 这部电影想传达的意义应该是为了让更多人的去看到这段历史 告诫我们铭记历史 吾辈自强 时间会让照片褪色 但永远不会让历史封尘。多么庆幸我们出生在和平年代 才有我们的幸福美好生活！
10分
这部电影看完后大家都久久不能平静，超出预期很多！！没有刻意煽情这点就已经很棒了！全员演技在线，整体节奏也很棒！很感人！大好河山，寸土不让！！！也许是对历史的尊重，也许是对南京大屠杀受害同袍的悼念！又或许唤起了心里的爱国热情！很不错的片子~不应该被埋没，不应该被无视，不应该被遗忘！不止是我们的后代，现在的中国人都应该尊重历史，不能遗忘历史，只有这样才能让我们的民族和国家走的更远，更好！强烈推荐！暑假档必看电影！
10分
《南京照相馆》用镜头翻开了那段黑暗的历史。影片所呈现的画面已足以让人触目惊心，但或许远不及真实历史的残酷。电影用艺术的力量提醒我们，真相不容篡改，历史必须铭记，更要代代相传。角色的成长是影片刻画的重点，苏柳昌从最初“为自己活”，到最终扛起守护证据的责任而“为真相战”，汉奸翻译王广海则在保命与良知的拉扯中，彻底看清了日本侵略者的伪善：他们从未将中国人视作同类，不做走狗，我们自己就要拿自己当人。日本摄影师伊藤的角色塑造更让我觉得深刻：一口一个“一诺千金”、“我们是朋友，我在帮你”，实则将中国人视作可随意利用的工具，直到最后的狰狞，这种伪善的面孔，恰恰是日军侵略者“仁义道德”外衣下的野蛮本质的真实写照。片尾那个旧照片场景与新时代同一位置的重叠，很特别，有种历史穿越时空与当下对话的感觉，时至今日，这些铁证早已将日本侵略者的暴行钉在耻辱柱上，日本教科书却将南京大屠杀轻描淡写为南京事件，这种篡改更印证了铭记历史真相的意义——唯有不遗忘，才能不重蹈覆辙。
麻辣鱼烫sh_ 10分
铭记历史 吾辈自强《南京照相馆》这部电影真的太值得一看了！它没有靠千军万马的战争大场面博眼球，而是选了“照相馆”这个细微切口，以小见大得格外动人。暗房里，罪证照片在显影液中慢慢浮现，像极了历史的伤口被一寸寸撕开，每一道裂痕都带着刺骨的痛。那些高度还原的历史场景：“百人斩竞赛”里狰狞的合影、江边集体屠杀的惨烈画面、街头巷尾的尸横遍野…。每一帧都像重锤狠狠砸在心上，眼泪根本忍不住往下掉。这不仅是对南京大屠杀的真实重现，更是一场对人性的深刻叩问。生死存亡的关头，有人懦弱退缩，有人却进发出惊人的勇气。至暗时刻里，他们的觉醒与抗争，让我们清晰看到了中华民族那根从未弯折的脊梁。如今山河虽已无恙，但那句“吾辈当自强”，永远该刻在心里。
10分
主旋律题材的电影作品就像命题作文一样，及格容易，优秀很难。因为有民族情怀在，总能让观众找到共鸣点，但是想创新想让观众有个全新的感受很不容易。于奥导演交出了一份完美的答卷。镜头很克制，尽量客观着地描述着那段让人愤怒、悲哀的历史，国军在抵抗，在牺牲，在溃败，枪口甚至对准了自己的逃兵。面对着天空数不尽的狂轰乱炸，面对着悬在头顶不知道什么时候就会落下的铡刀，面对着食不果腹、朝不保夕的生活，如果是我该怎么办？没有答案。每个人都想活下去，可跑是死，留下来甚至留下来当狗也未必能活下去。躲着、藏着，放弃一部分良知和尊严，也逃不脱被杀掉的命运。自己活下去，让亲人和朋友活下去，让我身边看得到每一个同胞活下去，与其狗一样苟延残喘，不如作为人堂堂正正地抗争。觉醒是苦难后的觉醒，是被压力到极致的觉醒。比屠杀更可怕的是标榜着仁义礼智信的屠杀，是明知道什么是真理却曲解真理的屠杀、杀人并且要诛心的屠杀。那座影片中提到八纮一宇塔，塔基的372块石头中，1块掠自库页岛，123块来自，来自中国的有238块，其中有泰山石、庐山石、“南京中山陵”、“武汉黄鹤楼”、“总督府”、“万里长城多天部队”等，这座罪恶之塔至今仍然被日本精心保留着。有形的战争结束了，无形的战争却任重而道远。万里河山，寸土不让，我们现在生活的每一寸土地都浸染着前辈的鲜血。别回头，向前走，出口有光，有人间烟火，有国泰民安；别忘记，来时路，有民族苦难，有国仇家恨。
快乐追星 10分
感谢微博观影团 ，今天观看了《南京照相馆》影片结束时没有以往的欢笑声，交谈声、只有久久不停的掌声，哭泣声，大家的心情都很沉重，让我深切感受到那段血腥而残酷的历史带给我们的震撼。影片中有很多都是南京真实照片与影像。走出影院时，夕阳笼罩城市。银幕上褪色的黑白影像仍在眼前挥之不去，1937年冬日的寒风仿佛仍裹挟着硝烟，扑面而来。剧中有两个情节让我无法忘记，一个是日本人因为嫌弃婴儿吵闹就把婴儿活活的摔死，孩子妈妈哭的撕心裂肺，大家看到这里都哭了。还有一场戏是老金拉开相馆背景墙各地的景点幕布带大家日行千里，家国情怀涌上心头，情绪翻滚很难不泪目，大好河山，寸土不让。最后为了保护孩子和 林毓秀送出底片曝光日本人的罪行而惨遭日本人杀害。今天我们能自己背着书包上学，能在温暖的台灯下写作业，可以游览祖国大好河山，吃遍天下美食，都是无数先辈用鲜血换来的。只有祖国强大了才能不被欺负。日本侵略者虽然残暴，但他们的野心终被正义击碎。我们要铭记历史，勿忘国耻， 永不原谅 。最后这么好的电影期待更多的人可以看到。
10分
申奥导演真的是完全站在中国人的立场拍的这部片子（不像某些电影各种给日本人找理由进行美化），看完之后心情沉重，现场观众很沉默，偶尔能听到啜泣声，没有中国人看完能不动容，我们今天的美好生活来之不易，更没有资格替先辈遗忘，日本到现在仍然没有正式道歉，我们后辈更要正视历史，继续努力奋进~
10分
有幸参与了《南京照相馆》首映礼，字幕升起的时候，观众们自发地鼓起掌来。我已经是第三遍看了，还是哭到发抖。《南京照相馆》并不是一部激情澎湃的抗战片，是描绘了战争中夹缝中挣扎的普通百姓，用尽了一切力气艰难地活下来，恐惧、隐忍、悲愤，用自己的力量为国家呐喊！这样一部需要沉下心感受的电影，在现场听到了主创的分享，更懂那些镜头里的那些情绪。林毓秀哭着说“我从小学戏，我唱的是穆桂英、梁红玉，我懂得呀……” 那种屈辱和压抑，直戳人心。老金拿起相机对着日本人的刺刀“你们不是喜欢拍照么，笑呀！你们把南京城搞成这幅鬼样子……”那种愤恨与悲凉，寒人心骨。在地窖里，苏柳昌笑着看着老金一家，把自己的通行证往前一推，那种向死而生的淡然。几位生死之交在离别前拍照留念，苏柳昌对着祖国大好河山的照片说着“寸土不让”的坚定。临死前用尽最后一丝力气说“我们不是朋友，不是”的志气，让人动容不已。最让我颤抖的是，南京城里那一个个家庭、一群群普通百姓，在战争前过着怎样幸福美满的生活，憧憬着光明闪耀的未来，一场虐杀摧毁了一切……让人心碎。谢谢导演、谢谢各位演员把电影拍的如此之好，我愿铭记历史，发愤图强！
10分
影片以1937年南京沦陷期为背景，摒弃宏大叙事，聚焦刘昊然饰演的邮差从怯懦到觉醒的蜕变、王传君塑造的在良知与生存不断挣扎的翻译官，以及高叶演绎的以戏曲为武器的演员，用克制的镜头揭露日军“亲善照”背后的虚伪残暴。导演申奥以暗房红光隐喻历史显影，用静态照片替代血腥展示，在灰冷色调中让罪证底片成为刺穿黑暗的利刃。唯有直面历史的重量，方知和平之珍贵。我们永远都不能忘记。
10分
《南京照相馆》这部电影以南京大屠杀为背景，用镜头串联起一段浸满血泪却又闪耀人性光辉的历史，其教育意义不仅在于重现苦难，更在于让观众在震撼中读懂民族精神的传承。影片里，阿昌这个角色的蜕变堪称最戳人心的一笔。最初的他，面对战火纷飞只会蜷缩着躲避，听到枪响就下意识捂住耳朵，那份对死亡的恐惧真实得让人心疼。可在照相馆这个小小的“避难所”里，他见证了老板夫妇冒着风险收留同胞时的坚定，见证了宋班长保家卫国的决心，这些生死与共的瞬间像种子一样在他心里发了芽。他开始学着在搜查时用笨拙的谎言掩护大家，开始学会在生死关头放弃自己的通行证让给更需要的人，那份怯懦在一次次挺身而出中慢慢被打磨成勇气。最让人热血沸腾的，莫过于他在伊藤面前摘下日本军官照片的那一幕。当时他的手在抖，额头上渗着冷汗，可眼神里却再没有了半分退缩。指尖触到照片的瞬间，与其说是在摘下一个个相框，不如说是在撕碎侵略者强加的屈辱。那动作里藏着的，是“宁为玉碎不为瓦全”的骨气，是即便渺小如尘埃，也要为民族尊严抗争的大义。这哪里是一个普通人的爆发，分明是一个民族在绝境中不肯低头的呐喊。感谢申奥导演，没有把历史拍成简单的苦难堆砌。他让镜头在残酷与温情间找到平衡，用照相馆里的一盏灯、一份粮食，让观众看到黑暗里人性的微光；用阿昌们的挣扎与成长，让那段沉重的历史变得可感可触。而刘昊然对阿昌的诠释也让人惊喜，从最初眼神里的闪躲，到后来行动中的果决，每一个细微的表情变化都在诉说角色的内心，让这个从平凡走向不凡的人物立得扎实又动人。期待未来能看到他更多这样有力量的表演，也希望这样的影片能被更多人看见，让我们永远记得：有些苦难必须铭记，有些精神永远滚烫。
10分
申奥导演的作品确实很符合我的喜好，他真的很会拍，镜头语言运用的即使你看出来他在用技巧，也并不会觉得他在炫技，他只会在恰到好处的地方插入合适的拍摄技巧。这部电影的几位主演每一个都演技出色，角色撑起来了，令人信服。故事就是那段历史，中国人无法忘怀磨灭的那一段惨烈过去，大家都知道看这部电影我们会看到什么，可是申奥导演说“我们不要以挑战尺度的血腥暴力为噱头”，他就真的所有最惨烈的画面都是以真实的黑白老照片代替，我们能够看到的以演员演绎的画面不会看到过多的裸露和血肉模糊，不需要以冲击性的画面来展示现场，观众也都知道发生了什么。就像高叶姐林毓秀去给日本兵唱戏的那场戏，她披头散发衣衫凌乱嘴角带血的回到照相馆，发生过什么不言而喻，导演并没有给任何一个具体的镜头画面，因为没有这个必要性。人是这个世界上最复杂的生物，也是最容易被情绪和周遭氛围影响的人，商女并非不知亡国恨，但她们必须接着奏乐接着舞才能活下去。懦弱天真没经历过苦难的人也会在周遭人的洗脑之下逐渐成为杀人不眨眼的恶鬼。至少在这个故事里，每个人最后的结局都有迹可循。
10分
看完《南京照相馆》只想说真的很棒！！它讲的是1937年南京城被日军占领时，一群普通人在吉祥照相馆里的故事。他们原本只想活命，却在冲洗日军底片时，发现了记录屠杀罪行的照片，每张照片里都是曾经熟悉的街坊邻居。看着他们从害怕到勇敢，冒着生命危险保护这些底片，想方设法把真相传出去，这份普通人的坚持让人十分感动。电影拍得真的很真实。刘昊然演的邮差阿昌、高叶演的毓秀，还有王骁演的照相馆老板，都不是大英雄，他们会发抖、会犹豫，但为了比命还重要的东西，他们选择了站出来。尤其是看到他们拍全家福的那一幕，明明知道可能没有明天，却还是努力笑着，想把这一刻留下来，这种细微的温暖，反而更让人心里更加发酸。最珍贵的是，这部电影没有刻意煽情，只是平铺直叙地告诉我们：历史中的光，常常是像照相馆这一帮小人物点亮的。他们用生命守护的证据，让今天的我们还能触摸到真相的温度。看完电影走出影院时，会觉得心里很沉，但也多了一份对平凡勇气的敬意。铭记历史，吾辈自强！！
10分
胶片见证罪行，胶片留存影像，胶片记录历史。相对同题材来说把控比较克制均衡，很喜欢大好河山寸土不让那一处的感情推进处理，王骁老师戏也太好看的我全情投入，刘昊然这次出演一名邮差，从求生到抗争，小人物觉醒转变的勇气闪光让人动容。
10分
每个中国人都不该忘不敢忘不能忘的屈辱历史，这是今年及有史以来最好的爱国主义教育。申奥导演告诉我们最好的抗日神片不是来自超人化的抗日英雄，而是来自每一个用生命鲜血托举胜利点点微光与希望的平凡人普通人，观影过程中那攥紧的拳头从未松开，皱起的眉毛不曾舒展，胸腔里翻涌的愤怒与震撼像块巨石压着，久久喘不过气。《南京照相馆》这部电影用最锋利的情绪直击人心，最残酷的屠杀场景还原场面刺痛心灵，最感动的中国底层人民互救彰显生存尊严。当暗房里的黑白光影一寸寸显影出屠城真相，那些被定格的罪恶让照片这个意象有了千斤重量，承载着对这段中华民族惨痛历史的沉痛凝视与对珍视和平的坚定叩问。申奥导演实在太厉害了，从早期的《受益人》到《孤注一掷》再到《南京照相馆》，导演调度功力突飞猛进，做到了主旋律电影兼具商业性与作者表达的合集。场景上完全1比1还原了1937年沦陷后的南京城的残垣断壁，配乐上的衬托恰到好处，流畅的故事节奏与悬念设计让你全程被带着走，完全不知道下一秒又会降临什么惨痛意外，优秀的镜头语言与剪辑分切互文既有故事线索的微小细节的呈现又有大场面战争或屠杀场面的刻画，不吝啬直白刻画的虐杀血腥镜头重现着罪恶震撼冲击心灵，以小见大多角度叙事与灵活成熟的场面调度让观众从家国上河、侵略者与被侵略者的多重视角重塑历史记忆。最了不起的还是故事的群像刻画，众多群众演员的牺牲付出与刘昊然、王传君、高叶、王骁、杨恩又、王真儿等主演的表演浑然天成有血有肉，让我们仿佛真的经历了沦陷区下小小照相馆里的大逃杀与生离死别。王骁饰演的照相馆馆长老金最催泪，高叶饰演的毓秀从幻想到觉醒的女性力量最宝贵，王传君饰演的叛徒王广海最矛盾，王真儿与杨恩又的母女最遗憾，刘昊然饰演的邮差阿昌最意难平。吾辈留下的血，化作今日我们的泪，将被永远铭记。在抗战胜利 80 周年之际，让我们铭记历史，珍爱和平，吾辈自强。
10分
“城墙城墙几丈高 三十六丈高”。 昨天去看了北京首映礼，说实话，后劲真的很大。电影正片放完的时候，全场都很安静，仿佛置身于那个伤痛的年代，久久不能平复心情。电影以吉祥照相馆为背景，讲述了一群普通人在日军侵华期间的遭遇。他们因为战争，被迫卷入了一场生死较量。在这个小小的照相馆里，洗出来的照片不仅是生死的定格，其实更是点燃了民族的火种。日军摄影师伊藤秀夫表面上温文尔雅，对“阿泰”表现出了一些“友善”，但实际上后半段我们都看清了其实他的内心充满了残忍和狡诈。日军用相机记录下南京大屠杀的罪行，居然还试图用“亲善照片”来掩盖事实！照相馆里的一群普通人：阿昌、毓秀、金老板……他们来自不同的阶层，有着不同的性格，但在面对日军的暴行时，他们却展现出了同样的勇敢和坚定。他们为了保护底片，不惜牺牲自己的生命，尤其最后我以为金老板能够逃出去，但他为了保护毓秀和儿子 毅然赴死。电影中还有一个情节就是阿昌他们在照相馆里拍了一张合影。背景是一幅幅中国的名胜古迹，故宫、黄鹤楼、西湖……他们看着这些照片，念出了“大好河山，寸土不让”的誓言。我直接泪崩。我感受到了他们对祖国的深深热爱，也明白了为什么在那样艰苦的环境下，他们依然能够坚守自己的信念。而且我们这场还邀请到了《拉贝与中国》的编辑！《南京照相馆》不仅仅是一部电影，更是一段历史的见证。它让我们看到了战争的残酷，也让我们看到了人性的光辉。它提醒着我们，不要忘记历史，不要忘记那些为了国家和民族的尊严而牺牲的人们。如今，距离南京大屠杀已经过去了88年，但那段历史的伤痛依然存在。我们不能忘记，在那个黑暗的年代，无数的同胞遭受了苦难和折磨。我们更要珍惜现在的和平生活，努力奋斗，让我们的国家变得更加强大。“铭记历史 吾辈自强！”
10分
看《南京照相馆》的时候眼泪止不住地流了好几次。这部电影取材于南京大屠杀期间日军真实罪证影像的故事，带着一种沉重的使命感，也带着一种近乎静默的愤怒，看完以后需要沉默很久、慢慢消化。没有夸张煽情的戏剧处理，只有克制的凝视，却让人在沉默中听见历史的回声。战争的残酷、人的无助、记忆的重量，全都渗进了每一个细节。一些镜头极其克制，但画面背后全是撕裂的力量。让我印象很深的是，片中摄影机的存在不仅是工具，更是一种见证和反抗，是在灭绝人性面前留下“他们干了什么”的铁证。这段历史，残忍到令人不忍直视，但正因为如此，更需要被看到、被记住、被代代传承下去。《南京照相馆》告诉我们，历史的真相或许会暂时被遮蔽，但就像暗房里的胶片，终将在时间的长河中显影。希望这样的电影可以被更多人看到。不只是为了票房，而是为了让我们在这个喧嚣时代，依然能有面对历史的勇气。
10分
非常压抑但是好看的电影。所有的中国人都不能忘记的一段历史。感谢导演和主创人员把这样一部题材的电影搬上荧幕，演的都很好，每个角色都很生动。连那几位日本军官都演的很好。现实中的历史应该比电影上呈现的更残酷百倍。全场很多观众都哭了。我都不敢盯着屏幕看，太残忍了。很多情节导演都拍摄的隐晦了，要不然更加难受。感谢现在的美好生活，无法忘记先烈为我们用血肉之躯换来的大好河山。
10分
带好纸巾都去看！历史课本中的内容用镜头语言再次出现在我们华夏盛世的生活中时，那种五味杂陈，触动灵魂的感觉从影院的座椅迟迟不能离开！今年是抗日战争暨世界反法西斯胜利80周年，我们没有忘记，我们不能忘记那段历史，而且我们都记得！电影没有过多的用镜头渲染血肉残忍的直观表达，而是用普通百姓小人物的身份聚焦在当时的照相馆从细节刻画当时每个人的心境与不同，为了活下去，他们各自坚持着…… 华夏土地，寸步不让，铭记历史，吾辈自强！
10分
今天带着勿忘国耻的心情去看了《南京照相馆》。作为一部还原日军罪行的影片，全程都很让人揪心，看完之后内心百感交集。电影中我们的同胞被日军残忍的侮辱、杀害，没有一丝尊严…电影以一群小人物的视角向我们显现战争的惨烈，将那段屈辱的历史缓缓揭开。照相馆里的小人物们从为了存活对日军的顺从、对同胞牺牲的麻木到奋起反抗并想办法以底片作武器冒着风险留存下日军的罪证，将人性的复杂与微光用镜头语言展现的淋漓尽致，仿佛能感受到他们内心的挣扎与恐惧…感谢导演拍摄出这样一部影片提醒我们铭记历史和珍惜来之不易的和平年代，会带家人朋友多看几遍的。
10分
《南京照相馆》后劲儿太大了，久久不能平复。1937年的南京城，硝烟弥漫，小小的邮差员苏柳昌在逃命时，邮袋中厚厚的相册意外救了他一命，却也让他沦为了“汉奸”为日军冲洗“战功照片”。在这里他结识了照相馆老板一家四口、有了龙套演员“老婆”、警察亦是军人的生死之交。当暗房里冲印出同胞被屠杀的画面，活下去便成为“汉奸”，他们不能坐以待毙，在触碰到这份民族血泪的历史证据面前他们开启了一场无声的抗争。高叶饰演的毓秀太让我动容了。南京城破她的明星梦碎了一地，当看到那些屠杀照片，她的眼神从惊恐变为坚定。举着通行证抱着金家老二走出南京时，她第一句关心的是生死与共的金家母女，第二念头就是要将日军恶行曝光。那句“可不可以联系到国际记者”我真的爆哭，这些照片必须让全世界看到！！！作为摄影专业的学生，刻骨地感受到了对于影像的力量，奸盗、焚城、屠戮那些被日军当作“战利品”的照片是历史的见证、是让他们在军事法庭上无法反驳的罪证。吉祥照相馆的每一张照片，记录着战争前每一户幸福的家庭、每一位阳光下的少年对未来的憧憬，那些幸福的点滴都被战争无情的摧残了。雨花台石阶上的血迹，早已被雨水冲刷，但暗房中的影像，永远是1937年冬日的证据。“大好河山、寸步不让”。
10分
已经是二刷《南京照相馆》了，再次看到还是有点不忍心直视那些画面。电影高度还原了那个年代的南京城，包括城墙、街道等，让人有种置身其中的感觉。人物刻画很鲜明，每个人都在眼见日军的暴行后，做出了各种不同的牺牲。演员的表演也很到位，对细节把控的很巧妙。这部影片通过展现南京大屠杀的历史真相，让大家更加深刻的感受到处在那个时代的水生火热的民众，才能理解现在的幸福生活都是革命先烈用鲜血换来的！所以我们应当铭记历史！
10分
作为新闻专业的学生对这部影片感触颇深，我们或许无法亲历当年的苦难，但可以通过这样一部电影回答历史的叩问：我们是在守护真相；是在对抗歪曲；是在传递和平的理念。“南京”二字于我而言，从来不是地图上的一个坐标，而是浸透了历史褶皱与人间烟火的“活的记忆”。而“照相馆”作为最贴近普通人生活的“时光容器”，是串联起这些碎片的桥梁，每一张珍贵照片都是“回忆杀”。2025年是抗日战争胜利八十周年，我了解过很多有关南京大屠杀的历史，但观看这样一部电影和从历史书上读到的感受完全不同，那是先辈们自己在用血肉之躯亲口讲故事给我们听，感谢主创们能够亲身演绎他们的故事，传承他们的精神。在我心里，《南京照相馆》的意义已经不止于一部电影，这是每个中国人都需要铭记的一段真实历史！
10分
终于上映了南京照相馆，一部勿忘历史纪念抗日战争胜利80周年的电影，故事大家都知道，电影拍的血腥镜头没有很多，建议带小朋友们看看多多了解这段不能忘的历史，演员演的情绪很棒，故事叙事的很不错，相信演员演的时候也会很压抑，多多只支持吧勿忘国耻 爱我中华，愿祖国永远强大。
10分
看完了来写个repo。从影片刚开始就绷不住了…特别好哭。首先就是全员演技在线 放心去看。印象比较深的有几个片段。第一个是大屠杀之后小狗依偎着他的主人 第二个是摔死婴儿全场鸦雀无声 第三个是周游饰演的警察去刺杀新来的日本照相师 这些片段给人的印象太深了 现在我想起来还是会想哭…电影的角色塑造的特别特别好 周游饰演的警察确确实实是被抓去当兵的 我猜他可能内心是害怕的 但当他为了照相馆里的其他人以及自己的弟弟而选择去杀死新来的日本照相师的时候 他已然是真正的军人了。高叶饰演的林毓秀也是一个很立体的人物 他一开始很天真 觉得只要说我是良民就能保命 后来发现日军的不堪 她是很想逃出去活命的 但遇到了老金夫妇后 自愿将通行证让了出去 最后自己一个人走出南京 那种绝望的隐忍太有力量了…我能看到真正的普通的、就是想活下去的老百姓 即使好像是被逼到死路只要能活就行 却还会在哪怕只是一瞬间爆发出对家国炽烈的爱所引发的光辉。最后来夸一下导演申奥 之前看过他的孤注一掷 拍的就相当好 南京照相馆更是让我刷新了对他的印象 太会拍了 对受害者的片段很多 但没有具体的凝视某一个被害者 拍摄女性的画面也不会说让人感到不适。最后一个所有人的镜头也是我最喜欢的镜头 仿佛那些人依旧活着 依旧幸福那些罄竹难书的战犯 在南京人民三十万冤魂的注视下接受死刑。电影里她说，万一呢？万一我们赢了呢？万一日本鬼子输了呢？幸好，我们真的赢了。
10分
昨天有幸参加南京照相馆的首映，震撼、好哭。看完后朋友问我电影怎么样？我说：我认为所有国人都应该去看这部电影。吉祥照相馆，本是南京城里最岁月静好的地方，快门的咔嚓声里记录的是老百姓的柴米油盐、婚丧嫁娶、笑靥如花。却在日本侵略后，成为了无处可逃的市民们的临时避难所，同时也被动地记录了同胞们被践踏的残暴影像。电影中的几个小人物他们为了活命聚集在此，本想苟且偷生，但当他们一起经历见证了同胞们的惨状、日本的罪行后，照相馆不再仅仅是避难者，而是几个普通人用各自的方式，在至暗时刻擦亮了一束束人性的微光，汇聚成不屈的抗争怒火。看电影前就有刷到外网的一些评论，认为和平年代为何总在提及伤痛，凭什么我们不能提呢？那些日军犯下的滔天罪行，抢劫、焚烧、轮奸。。。30万人无辜生命惨遭涂炭。这些真实存在过的伤害，永远不会随着时间被淡忘，时间会让照片褪色，但不会让历史封存。就像电影里说的，“我们不是朋友”，我们也永远不会是朋友。
10分
，微博观影团南京照相馆首映礼，看完这部电影，内心久久无法平静。全篇以照相为线索，将南京大屠杀那段惨痛历史真实还原。演员的表演十分有代入感，情绪冲击直击人心。走出影院，看着外面的天空，更觉和平珍贵。《南京照相馆》这部电影让我们铭记历史，珍惜当下。
10分
看完《南京照相馆》，心里沉甸甸的。它没有直接拍那些血淋淋的场面，但那些透过小小照相馆折射出的黑暗和绝望，反而更让人喘不过气。最戳我的，是里面那些普通人。他们一开始只想活命，怕得要死。可当他们在日军要求冲印的照片里看到自己认识的街坊邻居惨死的模样，那份恐惧慢慢变成了另一种东西——是愤怒，是不甘心，是“不能让这事儿就这么算了”的一股劲。这种转变特别真实，不是喊口号，就是普通人被逼到墙角后，心里那点光硬是没被掐灭。那个翻译官的角色也让我想了很多。他帮着日本人做事，看着可恨，但眼神里的挣扎又让人难受。电影没说谁是天生的英雄或坏蛋，它告诉我：在那样的地狱里，每个人都被撕扯着，活下来本身就需要巨大的勇气，而选择记住和反抗，则需要更多。电影最后那句话说得很好：胶片会褪色，但有些记忆，我们得用命去记住。它提醒我，今天这平平常常的日子，不是天上掉下来的，是无数个像电影里那样的小人物，在至暗时刻咬着牙守住了一点光，才换来的。不敢忘，也不能忘！
10分
真的强烈推荐看《南京照相馆》我走出影院时脚步格外沉。影片中暗房里显影的不只是胶片，是被掩盖的真相，是小人物在绝境里没熄灭的光。那些镜头前后的反差，笑着的脸和淌血的城，真的太刺心了！！！！！片尾滚动的真实照片里，有个穿旗袍的姑娘对着镜头笑，恍惚像极了片中的毓秀。原来历史从不是冰冷的字，是一个个活生生的人啊。电影结束后，全场人都在鼓掌，真的要铭记历史啊！和平真好，也真该被记住是怎么来的。
10分
很感谢观影团给的机会 让我们能到现场听主创们分享南京照相馆的一些创作背景 拍戏过程 难忘经历。非常喜欢昊然老师说演员是时代的显影师 电影就是要让慢慢被时代遗忘的 遗漏的东西再次呈现出来 我一直想一部好电影的意义是什么 我觉得是为感官赋能 对抗脑腐 摆脱低阶抽象 留下可以反复思索和表达的欲望。南京照相馆就是这样的好作品 还有一点就是 照相馆又再次好像唤醒了我们骨子里的一些东西。我知道现在社会或是网络上环境不是太友好 会有人质疑我们国人的血性 我想说我们才是仁义礼智信的正解。感谢导演和演员们 你们好棒 南京照相馆值得被更多人看到。
10分
《南京照相馆》以真实历史为骨，以人性微光为魂，将南京大屠杀的至暗时刻化作镜头里震颤灵魂的影像。让我印象最深的一幕就是主演们站在照相馆看着一张张幕布被拉下，在老照相馆的布景里飘出“大好河山，寸土不让”的呐喊，那些被鲜血浸透的胶片终于显影出历史的真相。影片没有刻意煽情，却让观众在暗房的微光中，看见小人物以命相搏的勇气如何照亮民族觉醒之路。
10分
于苦难中觉醒，以演技铭刻历史。在《南京照相馆》里，刘昊然的演技令人眼前一亮！他饰演的邮递员苏柳昌，起初胆小怯懦，只想在乱世中保命，面对日军时那惊恐的眼神、瑟缩的动作，将小人物的恐惧诠释得十分到位。随着目睹日军暴行，他心中的血性被唤醒 ，转变自然流畅。尤其是他颤抖着冲洗日军屠杀底片时，脸上的愤怒与悲痛，让人感同身受。刘昊然用细腻的表演，让角色立住了，也让观众记住了苏柳昌这个平凡又伟大的小人物。尤其是洗照片那场戏，刘昊然颤抖着双手，脸上满是愤怒与悲痛，仿佛将观众也带回了那个黑暗绝望的年代，一同见证了侵略者的罪恶。结尾处，他不惜牺牲自己保护底片，坚定的眼神和无畏的神情，让观众看到了一个平凡人在大是大非面前的抉择与担当。刘昊然凭借细腻入微的演技，赋予了苏柳昌灵魂，让观众看到了一个有血有肉、从胆小怯懦走向英勇无畏的中国青年形象 ，为影片增色不少。感谢微博观影团！强推南京照相馆！
10分
刚看过首映礼，电影中的场景和人物还历历在目，影片从照相馆为切入口，以往的历史影片都是会述说英雄人物，片子确从社会中的小人物，老百姓入手，很特别，通过一家照相馆里的七个普通避难者的视角诠释了1937年南京大屠杀的真实影像；以吉祥照相馆为点去推进，照相机不仅仅是一个工具，二是整个事件的核心所在，围绕照相馆去展开故事；从日军摄影师伊藤的视角去记录，作为线索人物去解读日本侵略者的暴行之复杂，原本应该是只记录不杀戮的摄影师，确成为了日军暴行的关键人物，看似普通的一个摄影师身份却不一般，他是日本贵族的代表，从一个镜头里能看的出，他的主辈有日本首相伊藤博文，可见他的不一般，他的恶，被镜头着中一副仁义礼智信的字暴露无遗，这是对他所谓文明的自嘲，最后的结局也充满了戏剧性，成为日军暴行的牺牲者；照片中的人物，伊藤的相机成为了日军炫耀和美化的最好的工具，他的拍摄对象除了日本军人，大部分都是30多万被杀害的同胞，因为在高清屏看的，对于画面，声音体现的更细致，好多画面像真的一样，让人久久不能平静下来；照相馆里的7个代表人物，假扮照相馆学徒的邮差苏柳昌他故事里的核心人物之一，他的编号数字正好是日军攻城的日期，这不是巧合，而是导演用数字去说着什么，日本翻译，小演员，照相馆老板，老板娘，女儿，儿子，再到警察，通过这些人走进整部电影，他们从底片的洗印者到成为保护底片的捍卫者，通行证在他们手中传递，到最后只有小演员林毓秀最终活着出去，把底片公布于众，刚开始看的时候还在想，最后应该是邮差活下来了，毕竟是核心人物，结果有点没想到，还挺意外的；其实这部电影中有几个镜头是被删掉了，可能一些原因不能放出来，例如警察的耳朵被割掉，捆绑的的人被日军用枪活活扎死，还有林毓秀有被日军折磨的画面，放出来只是交代，没有具体的内容，其实还有很多，拍电影不是宣传暴力和血腥，而是通过电影去表达一些东西；电影最后以古今对比画面成为彩蛋，也是诠释了大好河山这几个字，片子2个多小时，觉得看的不过瘾，觉得时间短了，看到最后好多人都被感动引起了共鸣，各种画面，各种声音场景的交汇，看过这部电影值得思考点很多，历史的画面没谁记录，又没谁去重现，正好暑期很值得和家人，和孩子们一起来观看，铭记历史，吾辈自强，祝票房大卖。
10分
心情是沉痛的，是久久无法平静的。电影从南京照相馆这一家子人的视角做为切入点，去讲述了民国时期，我们那段历史上最黑暗的时刻，也揭露日寇泯灭人性的灭族罪行。这段沉痛的历史印证了钢铁“落后就要挨打”这句话，但幸好现在我们的祖国已经很强大，人民不会再经历那个年代受过的屈辱与磨难。此类电影并没有在宣扬仇恨，而是通过回溯历史的方式去激励我们自强不息，努力建设新中国，只有繁荣富强的祖国，才会成为我们的依靠。
10分
下午刚刚看完《南京照相馆》，同场的观众全部等到影片结束，才缓缓起身，似乎都还在回味那段沉重的历史。观影过程中几次落泪。整个电影把那个年代的人物刻画的很饱满。导演通过吉祥照相馆，串联起大时代下一群小人物的命运，没有宏大叙事下的高大全英雄，只有在生死边缘挣扎的平凡百姓。王传君饰演的翻译，不是传统的汉奸形象。他为求活命，用日语技能换取生存机会，在日军面前卑躬屈膝，却又在内心深处保留着一丝人性，写到这里，我在想如果我们每个人身处那个时代，懂得日语，又会如何抉择？是为了生存而妥协，还是坚守底线，与侵略者抗争到底？这个角色的复杂性，让我看到了人性在极端环境下的脆弱与挣扎。电影对日本侵略者的刻画也十分深刻。起初，他们或许还保留着一丝人性，但随着战争的推进，他们的残暴与虚伪逐渐暴露无遗。他们一面疯狂地屠杀中国同胞，一面又试图通过摆拍亲善照片来掩盖罪行，这种强烈的反差，让人对侵略者的嘴脸有了更清晰的认识。最让人鼻酸的是那群普通人。拿到通行证后，拍最后的合照，不知道未来怎么样，每个人都从“活下去”到“让真相活下去”，这一点点的转变，比任何豪言壮语都更有力量。《南京照相馆》不只是一部电影，更是一次对历史的回溯，一声振聋发聩的警钟。它让我们铭记，那些伤痛永远不能被遗忘，先辈们用生命换来的真相，需要我们代代守护 。
10分
昨天首映我突然想到阿昌人设很妙的一点，他是外地务工的邮差小哥，和南京这片土地以及生活的人们处于一种熟悉又陌生的界线上，他不会像宋班长那样发现某张照片是自己血亲而，又实打实目睹并经历了这场对同胞的屠杀，他的痛苦将电影从方言中提取了出来，是从南京到中国的一种视角升华。就像翻译说的那样，当兵的之间说话都听不懂，中国人是一盘散沙。也许曾经真的是这样，但外敌的屠戮会将大家唤醒。刘昊然真的演得太好了，二刷还是会被他最后一幕的表演震撼到，台词也非常有感染力，眼泪直接就掉下来了。
10分
“大好河山 寸土不让”。在这部影片的胶片质感中，我们看到的不仅是一部关于南京大屠杀的影片，我认为更是一场关于记忆显影的仪式。申奥导演巧妙地将照相馆转化为历史的暗房，在这里，底片需要经过显影液的浸泡，模糊的影像才会逐渐清晰——这恰如我们对历史真相的认知过程。照相馆作为叙事场域具有非凡的隐喻力量。它既是记录欢笑的场所，也成为揭露暴行的见证者。当苏柳昌在暗房中冲洗一张张屠杀照片时，我仿佛看到历史记忆在化学药水中慢慢显影的过程。那些最初模糊的轮廓逐渐变得清晰可辨，就被日本人遮蔽的真相终将浮出水面。影片通过冲洗胶片的步骤将大屠杀事件具象化。当摄影师的手一次次按下快门，历史不再是教科书上的冰冷数字，而成为了真实的存在。一张张相片显影，我感受到整个南京城的创伤记忆。王广海一次次摘下的日军帽子和亲日袖套 林毓秀终于意识到的日本人的残暴 。“日本人当了家会把我们当人看吗？”苏柳昌到最后也没想到送出去的两张通行证竟是死亡通告 林毓秀终于走出南京城却发现要找的人根本没有出来 中国人为了守护自己的家园一个个倒下 金老板的日行千里 每个人都满眼骄傲的念着每一个属于中国的领土 属于中国的大好河山。所有人都知道大家不会都安全的走出南京 所以每个人都带着底片 约定谁能出去 就把南京城中的真相公之于众 林毓秀终于出来后当即找到外国记者 将底片交了出去 日本人的丑恶面具终于被揭下。
10分
首映之前先去看了点映，于是在首映礼再看的时候从前面部分就忍不住眼泪，尤其是前后相互呼应的部分。毓秀拿出照片给阿昌看哪个是胡蝶哪个是自己的时候就想到结尾部分她掏出衣服里缝的照片看到这张合照泣不成声，照片洗出来了但是洗照片的人却不在了。伊藤因为阿昌洗出来的照片不满意带他和王广海在街上走，看着满大街被日军虐杀的尸体轻描淡写抛下一句本想友善相处但是国人不配合，在一群尸体面前看似温柔抚摸并喂还活着的小狗，然后回过头对着阿昌说我们是朋友。与之对应的是王广海对着要强迫毓秀的日军说我们不是朋友吗，然后他被面目狰狞的伊藤开枪击中，‘这就是狗咬主人的下场’。老金这个角色演得实在太好，在他生命的最后他拿着相机笑着喊着‘老子是拍照片的’走向举着枪的日军们，那一刻相机也是他的枪。申奥真的好会拍，很喜欢配着王骁老师的旁白出现一张有一张南京百姓喜怒哀乐的照片的那段，一想到照相馆原本是记录市民美好生活的场所，却变成揭露日军暴行的隐秘场所就会止不住眼泪。想到高叶所说的剧本里原本有毓秀被凌辱的戏份但是被导演删了就很好，大家都知道她面临着什么但是不必拍出来，就很好。结尾字幕出来后南京历史照片和现代场景做出对照那段也特别好，正如申奥导演所说这就是最大的彩蛋。
10分
南京照相馆取材于南京大屠杀这一宏大的历史背景，电影从一家照相馆涉及的数名小人物为切口，反映出抗日战争中日军的暴行和中国百姓的勇毅、团结与善良。整部电影节奏很紧凑，无论是大场面还是特写，导演都用镜头语言将战争的血腥与残酷展现出来。令我印象最深刻的场景是日军将千百中国人逼迫到江边，并大肆放枪，随意屠杀，血染江水。同时，给到王广海捂住耳朵的特写镜头，让出卖同胞保全自身的汉奸形象多了一丝对生命的不忍和愧疚，人物塑造十分立体。各位主创老师的演技也非常细腻，在拍摄“亲善”照片一情节中，日军摔死哭闹的幼婴，并将其强行塞入毓秀的怀中十分揪心，高叶老师将人物从震惊到害怕，再到痛苦怜悯，最后到愤怒的情感线条表现得十分丰满，让观众与之共情落泪。感谢申导和各位主创老师呈现如此有张力的作品，勿忘国耻，吾辈自强。
10分
有幸参加了《南京照相馆》的首映礼，影片带来的震撼和感动在观影结束后仍久久不能平静。这部以南京大屠杀为背景的电影，并没有宏大战争场面的堆砌，却凭借独特视角与细腻叙事，将那段沉重历史鲜活地呈现在观众眼前。映后交流中刘昊然说演员是时代的显影师。的确，申奥导演带着这一群优秀的演员将那个山河破碎的影像呈现给观众，刘昊然饰演的邮递员苏柳昌、王骁饰演的照相馆老板金承宗一家、高叶饰演的电影演员林毓秀、王传君饰演的翻译官王广海等角色，原本只想在这场灾难中保住性命，却因帮日军摄影师冲洗底片，意外发现了日军屠城的罪证照片。他们的命运由此被改写，在生死抉择与家国大义面前，人性的光辉与挣扎被展现得淋漓尽致。一开始，大家为了生存选择隐忍，可当亲眼目睹同胞的惨状，那份深埋心底的民族气节被瞬间点燃。她们精准而生动的演绎让我们深刻感受到在国破家亡之际，普通百姓爆发出的强大力量。向每一个国人强烈推荐这部影片，无论男女，无论老少，尤其是学生儿童更应该走进影院去看一看那段历史，铭记历史，吾辈当自强！
10分
在战火弥漫的年代 有这样一群人 他们很渺小却又很伟大。作为我看的为数不多的战争片 ，《南京照相馆》取材于细微处，揭露出了南京大屠杀期间日军的恶行，还原了南京这座城市不平凡的城市，还原了中国同胞的英勇抗战与悲惨的命运，还原出了那段刻骨铭心的历史记忆。电影中最令我感动的桥段莫非是当日军给阿昌和他假扮的妻子通行证，他们没有在第一时间离开，而是选择回到照相馆让给孩子。可镜头一转，当女人和他的孩子的拿着通行证走到日军前方，她们万万没有想到，自己的命运已然迎来了坎坷，等待他们的不是存活，而是死亡！日军的惨烈屠杀，在这一刻让我感到愤恨与恐惧 ，我没有料想到在这一刻，他们仍然选择杀害原本的阿昌和林女士。他们不分性别，不分年龄，将无数中国同胞屠杀在此地 。他们战后的庆祝声 ，喝 彩声像枪声般 ，穿透每一位士兵战士的身躯。在电影快要结束的时候由刘昊然饰演的阿昌，说出了南京的每一处景点 也揭露了日军的每一处恶行。此外，我认为电影中多次强调的“朋友”二字，背后蕴含着多重含义。日本摄影师强调“朋友，”却肆意杀害中国人民；阿昌被迫说出的“朋友”隐含着对日本的仇恨与难以置信；王广海在关键时刻喊出的“朋友”喊出了对自己性命的保护，但是随后，一枪死在曾被他当成“朋友”日军手中。那一刻，我更加坚信日军的侵略远不止电影当中那般，而是更加凶狠残暴。申奥导演在这部电影中，多次通过镜头的转换让人感到悲痛，照相机在最后从想象中的余师傅转手到真实的林毓秀，镜头语言在此刻被放大，“照片可以褪色 ，历史却不会遗忘。”影片结束后，我的内心始终无法平静，作为一名大学生，纵使在课本中已经无数次阅读这段历史，可在电影结束后，还是鼻头一酸，擦去了眼角的泪 。“铭记历史， 勿忘中华。”从来不是一句简单的口号，他的背后，是无数国人难以忘记的悲痛历史。更是我们这代青年报效祖国的根本动力！这部电影聚焦于小人物身上，却映射出了南京同胞与每一位中国人的命运。影片中每一位演员的演绎都十分出色，也让我感受到了这份历史的凝重。大好山河，寸土不让。作为一名中国人，从此使命更加坚定与顽强！感谢《南京照相馆》 这部电影，历史不再迷茫…
10分
第一次见到这么鸦雀无声的首映礼。片尾曲放完，主持人介绍导演、演员登场，观众里没有人欢呼明星的名字，只响起一点掌声。整个映后交流环节也很安静……因为全场观众都是震撼着看完的！太沉浸了，一时半会儿根本走不出那种恐惧、忧伤、愤恨的情绪，根本反应不过来自己已回到了现实世界。甚至看到演员本人的时候，觉得他们已经没有星芒了，看到他们只觉得是电影中的角色。提一些印象深刻的点：1。镜头非常克制。之前的一些战争电影里，不少导演很爱让胳膊肠子乱飞。在《南京照相馆》里，很多暴力镜头一闪而过，能让你看到，但又不是直接‘凝视’。在还原日军暴行的历史、国人的尊严和电影艺术性上，达到了巧妙的平衡。2。女性角色塑造。先夸一下高叶老师演得太太太太好了！必须表扬导演在处理女性角色上，毫无登味。无论是高叶还是王真儿的角色，为了求生存有“自私”的一面，也有为大家而牺牲奉献的一面。在她们身上我看到了鲜活的人性。而在王真儿的女儿受到暴行时，镜头也尽可能规避了受害者。3。不说教，不瞎喊口号，不硬上价值，不硬煽情。印象深刻的是中日双方各有一段台词。日本人伊藤利用刘昊然给他洗照片，不停对刘昊然强调：“我们是朋友”，实则是一种PUA，是一种虚伪。刘昊然在最后关头喊出：“我们不是朋友！”撕开日军的虚伪面具。照相馆老板老金则拉下他拍照用的幕布，有上海、有北京、有杭州…大家看着这些光景，说出“大好河山，寸土不让”。所有的台词，都是在那个情境里，情到深处由衷而发。都处理得挺高级。想夸的还有很多。比如相比《金陵十三钗》，我们的电影人有了更进步的意识；比如导演会把人当人，而不是符号化，日军很坏但塑造得也很立体；还有影响质感特别特别好……总之基本可以预备进入我的年度十佳了。
10分
好久没看过这么好哭的电影了，眼泪忍不住狂飙。申奥导演果然没让我失望，两个多小时一直沉浸其中，感受着当年南京人民所遭受的恐怖与绝望。每个角色塑造得很立体多面，刘昊然饰演的阿昌，本来只是一个普通的送信员，从只是想活下去的个人主义，一点点蜕变为我们的大好河山寸土不让的家国情怀！最后他用日语说出了那句“我们不是朋友”，说出了一个个南京的地标，照片可能褪色，但历史会被永远铭记！
10分
历史的伤痛不能被遗忘！
看完了《南京照相馆》 我的心情久久不能平复 它就像一把钥匙 打开了那段沉重历史的大门 描述了普通百姓在战火中的挣扎坚守与抗争 令我感动。影片中多次出现的照片 不仅仅是故事的线索 更是历史的见证 记录的不仅是南京城的繁华与宁静 也记录了日军的暴行与罪恶 影片中刘昊然老师饰演的阿昌 和照相馆里的人一起冲洗照片 内心的挣扎与痛苦让我体会到了他们对和平的渴望和对正义的坚守！真的是一部非常值得我们学习的影片 不仅仅是一部电影 更是一部生动的历史教材 以一个非常新颖的视角来提醒我们 历史的伤痛不能被遗忘，正义与和平需要我们共同守护 在当今这个和平年代 我们更应该铭记历史 珍惜现在 历史不能被遗忘！令我难以忘怀。
10分
照相馆里的微型抵抗：《南京照相馆》中老金的沉默史诗。作为历史系学生，我深知宏大叙事背后个体生命的重量。《南京照相馆》以独特视角切入南京大屠杀这一民族创伤，而王骁饰演的老金，则用他克制的表演为我们打开了一扇观察历史褶皱的窗户。这个操着南京方言的普通照相馆老板，没有壮烈牺牲的场面，却在每个细微表情中完成了对侵略者的精神抵抗。王骁精准把握了市井小人物的生存智慧——他低头哈腰时的眼神闪烁，被迫为日军拍照时手指的轻微颤抖，都在沉默中构建起一座人性的堡垒。特别当他偷偷保存受害者照片时，那种佯装顺从下的坚韧，恰是历史长河中最动人的平民史诗。这种不着一字尽得风流的表演，让历史不再是教科书上的铅字，而成为可触摸的血肉记忆。
10分
这是一部根据真实历史改编的电影。是一部值得每一个中国人都走进电影院观看的电影。是一部让每一位观众观影哽咽的电影，是一部让每一位观众观影后心情仍难以平复的电影。是一部能够引发国人共鸣，唤醒唤醒沉痛记忆的电影，是一部让中国人能够铭记历史，热爱祖国山河奋发图强的电影。但影片并没有采用宏大叙事，而是从小人物的视角以小见大，人物群像刻画细腻，克制呈现震撼人心。感谢导演和他的团队在法西斯抗战胜利80周年之际带来的用心之作。
10分
感谢微博观影团这次的包场。拍摄以南京大屠杀、抗日战争为主题的电影有很多，但电影《南京照相馆》应该是这里面最特别的一部。影片以“照相”为抓手，讲述了一群普通的南京老百姓面对日寇的侵略，如何抱团取暖、对抗日寇的故事。整部影片剧本完整，拍摄非常有层次感，通过角色的演绎和高光剧情节点的推动，让观众体验了一把情绪上的循序渐进，从最初的气氛，到感受到普通人之间抱团取暖的力量感，再到大家为了求生，一次次地去尝试去和日寇，和命运、时代最抵抗，这过程中难免让人气愤，但中国人面对为难时展现的那股昂扬的斗志和顽强的生命力，让人动容不已。全片中了最喜欢的两幕分别是，照相馆几人分别前一天聚在一起拍“全家福”，看全国各地名胜景点的背景纸的时候，动乱时代背景下小人物的悲惨命运，甚至连亲眼去看一下祖国的大好河山都是奢望。另一幕是伊藤看胶片的时候，一一个个本应该有着美好前程的普通人，却不得不接受这样的命运结局。另外演员方面，刘昊然、高叶都贡献了各自的人生演技，也拿捏了观众的泪点，尤其是高叶，演的太好了。这部电影有悲情，有虐心、有气氛、有希望、有温暖也有治愈，希望每一个中国人都来看看《南京照相馆》，希望今夏爆爆爆！另外，泪点很高的我今天竟然哭了好多次。一定要二刷！！！
10分
很幸运微博给我这次观影的机会，《南京照相馆》真的很值得大家走进电影院去看，国家兴亡，匹夫有责，南京大屠杀是我们每一个中国人都不能忘记的一段历史，电影中几个人拍最后一张照片的时候，阿昌（刘昊然饰）说的大好河山，寸土不让，的确我们中国人应当捍卫我们的每一寸土地，电影的完成度很高，让观众全程沉浸其中，当日军欺压中国百姓时，每一个中国人都很气愤，当看到日军杀害我国人民时，每个人都不禁流泪，当然不仅仅是心疼，更多的是无奈！对日军的愤恨！在那个年代，那个环境，我们的前辈们受着屈辱，却没有办法抗衡，电影主要聚焦照相馆，在这个小小的照相馆里，我们可以看到百姓的苦与难，以及人性的挣扎，善良与丑恶！电影中人物的刻画十分形象，刘昊然饰演的阿昌，一步步的变化，起初是个邮差，因对日军的恐惧便称自己为阿泰，帮日军洗他们对中国人的罪行的照片，最后拿到通行证，将逃生的机会给了老金一家，自己与日军周旋。王传君饰演的王广海，为了自己与妻儿逃生，给日军做翻译，也就是汉奸，但是也存有一丝良知，这也是普通老百姓面对不可抗衡力量的无奈挣扎，高叶饰演的毓秀，作为一个爱唱戏的演员，她为求生给日军唱戏，与王广海是情人，两人为求生，毓秀假做阿昌的妻子，两人得到通行证都给了老金一家，最后也正是毓秀活了下来，将日本人的罪行送了出去，让世界知道了日本人的罪行！就像电影结尾说的，铭记历史，吾辈自强！这段历史是我们不能忘记的屈辱！我们不能替前辈原谅日本的罪行！虽然电影结尾我们审判了日军，但是我们不能忘记疼痛！中国人应当团结起来！我们常说团结就是力量，勿忘国耻，只有我们不断进步，不断努力，才能让国家强大！民族有力量！《南京照相馆》不仅是电影，更是历史的映射！将南京大屠杀这段历史呈现出来，让我们明白和平的来之不易！《南京照相馆》值得大家去看！
10分
铭记历史，日本人真不是东西啊，群像刻画得特别好，每个人都是主角，都有自己的担忧和害怕，但是在战争和家国面前，不管是邮差还是照相馆老板都是英雄，感谢微博观影团，刘昊然好帅，高叶好美。
10分
这不是一部电影而是历史的真相，照片可以褪色，但罪证永远不会被掩盖。这是我看过的唯一一场全场安静的电影，唯一一场没有彩蛋几乎所有人坐到最后的电影。勿忘历史，吾辈自强！
10分
阿昌代表的是南京。在南京陷落前，他简单善良又美好。过着普普通通的小日子。但在南京陷落后，他变得满目疮痍。即便如此，他也在进自己的努力，来保证民族可以延续。昊然解读的很棒。
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